[+/-] : [人物] 蝴蝶代表的價值

今年很多事。很緊湊，很豐富，也很懶散。很多事讓人懷念，很多事令人驚奇，更有很多事誇張而匪夷所思，叫人要趕快強迫遺忘。

九月27日蘇富比在倫敦舉行拍賣，我正好在開拍時獲得訊息，即時趕上觀看線上開拍。沒想到126-133的Damien Hirst流標了兩件，朋友分析說因為這次拍的都是版畫，如果是單一作品，應該賣價搶手市道高漲。整場拍賣感覺整體氣勢不太旺盛，很有經濟大難欲來前的低壓陰霾，買家觀望氣息濃重，出手也相對較為謹慎，高出拍賣預估價的畫作不多。但是隔兩天後的中國藝術家及當代亞洲藝術都拍得不錯，一時間又有奇怪的回春想像。只是那些價格實在太高過真實的感受力，雖然很多為數，但只停留在一種數字的象徵性，缺少了真實感受。可是看著媒體不斷報導歐債、美債惡化的問題，聲嘶力竭的提出經濟二次衰退的警訊，總是叫人看得心驚膽跳，不知道接下來的日子又會怎樣。

最近自己也進入一種停滯狀態，用力一拳打在棉花裡的那種虛空，很有衝勁地陷入悶軟的撲空，進入十月，睡眠時間也比之前暑假時更久，好像身體開始摸索，需要一段時間才能找出新的步調。早上開電腦趕工，一轉頭正正看見運輸機群、大小戰鬥機群、大雁隊形依序呼嘯由下往上、自遠而近的經過窗戶，突然有了一種今天真的是國慶閱兵的感受，有了些許的國家感。總之，最近是個奇怪的生活步調組合。

這篇文章一寫跨了八天，今天國慶日，大家快樂。
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[+/-] : [生活故事] 酷熱的夏天與建築的笑話

拖好久，博班學分修完了。終於沒有藉口，開始要進行下一個階段了。
暑假又到了，天氣一年比一年炎熱，建築八卦也一年比一年來得更加戲劇化而且精彩。近幾天有好多建築的報導，連數字週刊都湊一腳，有興趣的去買七月一日出版的來仔細看，真是建築八卦大爆發。

我記得不久前還在海報上看到，一個號稱因為台灣建築環境不良，導致其建築事務所經營不佳而收山的知名建築師，他的一個演講的名稱：台灣的建築未來在澳底，好啦，也不過就兩個月不到，現在被踢爆啦，真是現世報，專騙名聲的H學院雙碩。

這個記者，我記得他之前跟很多台灣的明星建築師、建築學者交情都很好的啊，寫這篇報導，我想應該是前後吃了很多的悶虧，想要發洩發洩一下心裡不爽吧！嘿嘿，嘿嘿。還好，我早早離開媒體了。

以下是昨天聯合報的轉貼 /

建築八卦陣／建築師與建築界的明星夢

【聯合報╱本報記者╱陳宛茜】

就在上海世博盛大展開史上規模最大的建築嘉年華，美國商業周刊卻以斗大標題端出令建築迷心碎的新聞─「明星建築師的艱難時刻」。原來被金融海嘯浪頭吞沒的不只華爾街金童，還有這群在新世紀冒出的「明星」。

因紐約新世貿中心一戰成名的猶太籍建築師李伯斯金，事務所已「轉型」為展示建築模型的博物館。包括某個拉斯維加斯中心、韓國某旅館... 這些原本要在世界版圖插上李伯斯金旗幟的尖兵，目前只能屈身於此，等待業主籌足資金讓它們重見天日。

李伯斯金去年的代表作，是為德國建商生產限量版「李伯斯金別墅」、為義大利公司設計門把。另一位明星建築師法蘭克蓋瑞的年度代表作則依然星光閃閃─為女神卡卡設計一頂帽子。

而西班牙建築鬼才卡拉特拉瓦今年的代表作，據說是為紐約市芭蕾舞團設計舞台布景。當然，這些大師不約而同宣稱，這些創作「純屬興趣」。

這篇報導還揭露另一個令建築迷心碎的事實。原來卡拉特拉瓦震驚世人、宛如扭曲人體的芝加哥高層住宅「Chicago Spire」，2008年便停止興建，只在原地留下一個大坑做為紀念。讓李伯斯金一夕爆紅、如英雄般出版個人傳記的新紐約世貿中心，延宕8年後，最新的進度是再度修改了設計圖。

明星建築師的興起是新世紀最詭異、也最有趣的現象。自從蓋瑞的古根漢美術館讓畢爾包從灰姑娘變公主，建築師也跟著穿上了玻璃鞋。

設計倫敦「小黃瓜」的諾曼佛斯特、設計雅典奧運主體育場的卡拉特拉瓦... 紛紛脫下工地帽登上電視脫口秀與雜誌封面，變得比他們的建築還要有名。

然而幹「明星建築師」這一行最弔詭之處在於，明星們最星光閃閃的時刻，不是建築物落成的那一刻，而是設計圖剛畫好、建築物連動工都還沒一撇的時刻。想看看，新紐約世貿中心、Chicago Spire，不都是以設計圖在世人心中留下夢幻形象；而庫哈斯名聞遐邇的「北京大褲衩」，則是越近完工、罵聲越烈。

台灣建築界似乎深諳這一點，重金請明星建築師設計的名作，多數「有夢最美」、淪為紙上作業。且建築師越有名、建成希望越渺小。

以安藤忠雄為例，這位在巨蛋舉辦萬人演講的Super Star，10年來在台灣先後設計了兩座學校、一座教堂和一座墓園，記者發布會風光召開多次，但迄今連一間廁所也沒蓋出來。

但安藤大師秉持「連戰連敗」（演講文集書名）的拳擊手精神，依然前仆後繼地接下一個又一個台灣案子。只不過，去年他出席台灣墓園發表會時，開了一個似乎意有所指的玩笑─希望這座墓園不要等到我來用。

比起安藤星光稍暗的伊東豐雄，運氣就比安藤好一些─他在台灣有3個案子，目前已有高雄世運會主體育場落成啟用。但其中最「金光閃閃」的台中大都會歌劇院─對不起，因為太有名了，只能保留在建築迷的心中。

而台灣3年前最轟動的一項住宅建案，一口氣動用了20多位國內外明星建築師，發表會上為他們鋪紅毯走星光大道─這麼星光閃閃，怎麼可能蓋得出來呢？果然目前連一塊磚都還沒動。

相較之下，英國建築大師理察羅傑斯便「低調」許多。他在台灣有5件作品，其中兩件已完成、兩件即將完成，羅傑斯卻極少為作品站台開發表會。

明星建築師賣的是夢想，以樣品屋揚名的台灣建築業深明其理，再大的金融危機也阻擋不了他們做夢的決心（甚至可以轉為房子蓋不出來的擋箭牌）。因此粉絲們請放心，即使在「明星建築師的艱難時刻」，台灣依然會是他們閃亮的舞台。

[ 原文連結 ]

至於數字週刊，大家自己去買吧，我就不幫忙做廣告了。

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[+/-] : [買買東西] Makoto Aida 會田誠新荷入手

這是之前南藝春桃給我看過的藝術家，昨天買了他的海報[切腹女子高中生]，跟我去的新銳藝術家魚丸小姐，想必當場覺得這個老人簡直無可救藥吧。Mr. Mizuma人很好，時間太趕，沒辦法好好看他電腦上播放會田誠Makoto Aida的那些動畫，算是可惜之處。

有賴畫廊看得起，給了一張VIP邀請函，我得以前去參一腳這個活動。昨日下午對於王朝飯店的硬體雖然有點失望，但是飯店開房間看台北國際當代藝術博覽會YOUNG ART TAIPEI 2009 的概念，還是要說還不賴啦，但是下午一度人數暴增，實在讓人移動困難，也難以仔細觀看畫作，算是比較可惜的地方。當然，還是一路從樓下直到樓上一直遇到熟識的友人跟學生，我想我真的是老了，開始要變成一個惹人討厭的蛋頭。一起同行的林老師，實在對不起他，強拉他來參加這種假掰姿態的藝術活動之餘，還要讓他一直在旁邊看我跟別人交際，真真是大失禮。



總之，還是日本藝術加以細緻度與畫風吸引我，幾個南韓藝術家的材質與方式也有趣，本地藝術家就差異很大，有很市場商業取向，也有實驗精神，但是總覺得還差一點，真的，就差那一些些。少數的兩件新媒體作品算是亮點，創作者[ 林俊良 ]，在一片平面繪畫藝術品中，有讓人看見的特殊性。

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[+/-] : [聽聽音樂] je t'aime... moi non plus * 補

Serge Gainsbourg、Procol Harum跟Annie Lennox，經常都是週末夜的必備曲，1967年是個好年份啊。

這張照片已經說明一切，Serge Gainsbourg這個老先生實在很讚，把音樂運用自如當成個人表述的最佳工具，希望我也有這樣一種運用工具的超能力，然後那些背後小人就知道好看了！除了je t'aime... moi non plus (en duo avec Jane Birkin)這首歌之外，當然還有不能也不會遺漏的Initials B.B，整個風格誇張又俗又激昂又有力的華麗編曲，配合MV的風格，真是直接了當的法版 [男性的復仇] 啊！Youtube的je t'aime... moi non plus只有照片音樂版，好生失望。倒是找到了Initials B.B的這個版本，很華麗而且很動感的情傷復仇啊，浪蕩性格的壞男孩果真不可欺啊！



je t'aime... moi non plus / Serge Gainsbourg Brigitte Bardot



有另一個版本在youtube上，但不能嵌入，所以用這個版本代替，我喜歡另一個版本的畫面。

je t'aime... moi non plus / en duo avec Jane Birkin



je t'aime... moi non plus / Allen Delon and Brigitte Bardot



I love you (me neither) - Cat Power / Karen Elson



*不知這是否A所提到的版本？


跟Serge Gainsbourg的je t'aime... moi non plus一樣，A whiter shade of pale也是一整個軟調溫柔的粉玫瑰昏闇色系，Procol Harum和Annie Lennox兩個人唱的版本不同，我都有而且也都喜愛，週末深夜總是屬於[ The New York Stories ] 那種Woody Allen式很老派又很戲謔仿諷的漫漫長夜。
這是Youtube找到的，我很喜歡那個片頭開始的畫面，一直當作串場，還有那些現場的真人跳舞人偶。



至於Serge Gainsbourg的歌詞，因為是法文，基本上我是0分等級，尚未入門，找到了我也看不懂，所以就正大光明不找了。
至於A whiter shade of pale，歌詞如下。

A whiter shade of pale

We skipped the light fandango
turned cartwheels 'cross the floor
I was feeling kinda seasick
but the crowd called out for more
The room was humming harder
as the ceiling flew away
When we called out for another drink
the waiter brought a tray
And so it was that later
as the miller told his tale
that her face, at first just ghostly,
turned a whiter shade of pale
She said, 'There is no reason
and the truth is plain to see.'
But I wandered through my playing cards
and would not let her be
one of sixteen vestal virgins
who were leaving for the coast
and although my eyes were open
they might have just as well've been closed
She said, 'I'm home on shore leave,'
though in truth we were at sea
so I took her by the looking glass
and forced her to agree
saying, 'You must be the mermaid
who took Neptune for a ride.'
But she smiled at me so sadly
that my anger straightway died
If music be the food of love
then laughter is its queen
and likewise if behind is in front
then dirt in truth is clean
My mouth by then like cardboard
seemed to slip straight through my head
So we crash-dived straightway quickly
and attacked the ocean bed
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[+/-] : [小碎花不] 展覽的開幕夜晚

當代館前面的摔跤擂臺算是一個很讚的很超現實的場景。

我下場偽裝了摔跤手，但是我其實很怕被摔，尤其被姜基禮摔，他的體重大概有我的兩倍吧，被他後摔腦袋瓜子落地，不只也成植物人了！所以當我看見他摔那個大玩偶時，超怕立刻爆裂變成小碎花摔跤擂臺。

展覽的個人部落格[ 毛線球棉絮過敏版 ]，大家多去灌水啊！...
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[+/-] : [小碎花不] 藝術家的名牌

參展的藝術家與工作人員名牌。

算是一個暗爽的時刻，我趁警衛不在時偷偷拍下來的。這裡面有文藝偶像、有青春偶像，還有我自己啦！嘿嘿嘿嘿，不要臉一下。

展覽的個人部落格[ 毛線球棉絮過敏版 ]，大家多去灌水啊！...
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[+/-] : [小碎花不] 升等卡住的展覽二轉

這是葉老師來當我拍紀錄片時，搞了我滿房間滿地板都是毛線織物之後的災難性場景一個小角落。

話說佈展的晚上空檔，居然為了拍紀錄片，讓我整個房間就成了這麼一個偏執狂的收集闢密室。雖然場面如此混亂，為了拍攝紀錄片葉老師果然敬業十足，幾大袋的專業ㄍㄟ西之外，還有為了捕捉到最大的景深，整個人更是直接坐到窗外外面的窗台上去，各位啊，這可是五層樓高，窗台下面可是沒有防護網的，對於他的全身投入，僅在此致上小小個人的最大敬意。




另外，這是為了展覽做的個人部落格[ 毛線球棉絮過敏版 ]，請大家多去灌水！

再來是台北當代藝術館作的展覽首頁[ 小碎花不 ]，據說海報被嫌太粉嫩太可愛了，但是展覽的內容完全不是這麼一回事，還好，展覽的藝術家中，還有一個甜美氣質系的桂綸鎂，這真是莫大的幸福安慰，嘿嘿，嘿嘿。...
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[+/-] : [時尚新聞] 葬禮和道歉

全球YSL停止營業兩小時，時尚小王子可以聖羅蘭的葬禮無疑備受尊榮。

本篇屬於流水帳，沒什麼重大內容，只有murmur。

印象中還沒有哪些服裝設計師可以享有同樣隆重的尊榮致敬，當然還有生前就受博物館邀請舉辦服裝回顧展。好久沒看服裝，我喜歡HF六月號martin sitbon的服裝剪裁線條，我喜歡那些處理材質的方式，有時候都覺得慶幸，還好我不是身為女人，不然看了雜誌與服裝秀之後，哪來這麼多錢採購痴心妄想的每季必備新裝行頭。

再來，我很期待。等著看那個被判決必須買三家報紙半個頭版篇幅的賊扁，如何寫牠的道歉文，登報那一天我會穿紅，以示慶祝。我一點都不想幫牠負擔每個月三十萬元的信義區豪宅大樓的房租，那才真是浪費納稅人的血汗錢。

另外，誰來公布管碧玲的身份證字號，誰來公布她的銀行帳戶往來細節、她的財產狀況、她的通聯記錄、她的國籍護照、她的忠誠度指標呢？誰來查她的先生她的親戚有沒有任何不法呢？誰來找出她的私密呢？但是找到她的不法私密罪證之後，她會有羞恥心嗎？她會覺得慚愧嗎？她會自己自動請辭下台嗎？她會歸還所有她的不法利益嗎？我想，她不會，因為她是民進黨，民進黨只會指著別人說你犯錯要道歉要負責要下台，但是對於自己犯的錯卻絕口不提，強詞奪理蠻橫狡辯，不是都說不可以犯錯的嗎？怎麼他們就可以恣意胡作非為呢？民進黨不是以標榜清廉清新形象的嗎？不是標榜要新生嗎？怎麼到現在一點都沒有看到悔意看到想改進新生的誠懇呢？



最後，封面的這個人，看起來很眼熟ㄋㄟ......，我比較好奇的是，誰找她去拍這封面的，而她的造型與服裝又是誰負責的？
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[+/-] : [生活私語] 心情陽痿的一週

這個星期以來一直都是如此，心情很低落，每天都不想去上班。
心情就像照片一樣。

心情不好的時候我常常聽sting的歌。
今天想sting的[Englishman In New York]出來聽,但是itunes裡找不到，大概是被蓋掉了。只好找網路上的來聽，但沒辦法下載到手機裡。誰有這首歌或是可以抓到MP3的人，也可以寄給我houdini127k@gmail.com，但是病毒就不必了，謝謝先。


想想，在辦公室裡我大概也是一個外星人吧！
這個工作到昨天正好滿半年，原來恐懼戒慎的三個月期限，轉眼就加了倍數，或許等到滿一年時，該好好給自己慶祝一下，可以連生日一起過。

出差的大老闆之一昨天回來，出差的小老闆下星期一回來，出去修行的大老闆月底回來。
人很好的小老闆最近心情很差，但能幫他的部分又很少，還在想要不要去跟他說我想做的事。

又，在考慮要不要週末回東海逛逛。



Englishman In New York
sting [Sting, Nothing Like The Sun]





I don’t take coffee I take tea my dear
I like my toast done on one side
And you can hear it in my accent when I talk
I’m an englishman in new york
親愛的不要咖啡，我喝茶
我喜歡土司只烤一面
當我講話的時候，你從腔調裡一定可以聽得出來
我是個紐約的英國人

See me walking down fifth avenue
A walking cane here at my side
I take it everywhere I walk
I’m an englishman in new york
我從第五大道走過來
手上握著走路手杖
到那裡我都帶著它
我是個紐約的英國人

I’m an alien I’m a legal alien
I’m an englishman in new york
I’m an alien I’m a legal alien
I’m an englishman in new york
我是個外星人，是個合法的外星人
我是個紐約的英國人
我是個外星人，是個合法的外星人
我是個紐約的英國人

If, manners maketh man as someone said
Then he’s the hero of the day
It takes a man to suffer ignorance and smile
Be yourself no matter what they say
如果大家說外表儀態很重要
那麼我就是今日特選的冠軍
遭受著視若無睹與微笑的強烈攻擊
作你自己吧，管它人言可畏

I’m an alien I’m a legal alien
I’m an englishman in new york
I’m an alien I’m a legal alien
I’m an englishman in new york
我是個外星人，是個合法的外星人
我是個紐約的英國人
我是個外星人，是個合法的外星人
我是個紐約的英國人

Modesty, propriety can lead to notoriety
You could end up as the only one
Gentleness, sobriety are rare in this society
At night a candle’s brighter than the sun
謙遜、得體可能變成惡名昭彰
你可以把一切都拋在腦後
紳士風度與真誠正直早已是稀有動物
深夜裡燭光比太陽還要閃亮

Takes more than combat gear to make a man
Takes more than a license for a gun
Confront your enemies, avoid them when you can
A gentleman will walk but never run
多幾套迷彩服來展現男子氣概吧
買槍之前申請多幾張證書吧
面對你的敵人，千萬記得能閃則閃
紳士風度得走可不能跑

If, manners maketh man as someone said
Then he’s the hero of the day
It takes a man to suffer ignorance and smile
Be yourself no matter what they say
如果大家說外表儀態很重要
那麼我就是今日特選的冠軍
遭受著視若無睹與微笑的強烈攻擊
作你自己吧，管它人言可畏

I’m an alien I’m a legal alien
I’m an englishman in new york
I’m an alien I’m a legal alien
I’m an englishman in new york
我是個外星人，是個合法的外星人
我是個紐約的英國人
我是個外星人，是個合法的外星人
我是個紐約的英國人



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[+/-] : 0413大甲媽祖，又一年

照片是昨日在大甲拍鎮瀾宮的媽祖盛事。又一年了，時間真是過得很快啊！
本篇絕對是無重點的流水帳。

最近忙於生活張羅居所物件，加上連續幾星期幾乎都回台中，因此無力於其他事物的進行。



照片是上星期三半夜，模型魔神花了幾小時做成的佛塔頂端細部。據說，發包者在五點下班前才發件，魔神本身在其他事物所上班，回家吃飽飯大約八點開始動手，五小時後完成大概半夜一點多送到公司，嘿嘿，嘿嘿，還好我不靠作模型討生活。
下面是魔神本人照。



至於下面這張照片，不喜小強的勿入。
這是我去租保險箱時，幾次出入電梯發現他非常氣定神閒的一直停在電梯顯示燈號旁邊，因此拍下來。至於保險箱嘛，我還不知道要放什麼。不過，因為幾個想要的號碼不是出租了就是不同類型，因此最後我選了一個很扯的號碼，然後，居然很棒的一切都吻合我所想的狀態，絕讚。

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[+/-] : [時尚節慶] 情人節的生日

祝有情人的各位情人節快樂！
沒有情人的各位，雖然覺得昨天一整天都很閃，但是也一樣要快樂！

昨天，我對男同事都問同一個問題：你準備了幾克拉的鑽戒？
對秘書跟女同事我則改成：明天你要告訴我們收到幾克拉的鑽戒！

大家的反應都一樣，男同事都裝傻，女同事都說不可能。
想來我大概太沈迷於朱天心的「第凡內早餐」中的那個在情人節前夕悉心準備鋪陳，然後在情人節當晚超速敏捷買下一顆鑽戒給自己的文化女奴，我自己都很想買一樣東西給我自己，房子太貴著實買不起，車子我沒駕照而且在高油價的當下養護照料也實在太麻煩了，剩下的選擇相當有限。我喜歡的畫，畫家私人友情價賣給我都要20萬，還要不能讓經理人跟畫廊知道這麼低。即使只要一顆第凡內一克拉鑽戒的一半價格，對我也是只好想想看看就好。

昨天是林老師大壽，我很湊巧的跟著吃了頓意外的豐盛餐點，席間完全同意同作客人的白老師所言，下廚做料理這檔事，除了擁有專業嚇人的傢俬之外，還必須要有品味才行。
廚，口舌感官之藝也，這點理所當然是無疑置疑的。

我顧著享受，沒能拍下一桌菜餚。到最後上場的蛋糕時，才趕緊拍張照片。
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[+/-] : [文學狀態] 黃國峻，如果你還在的話

這是他在他的第一本小說集「度外」上留給我的簽名。
除了簽名，他還寫了信。但書信是很私密的事情，內容不好公開，更何況逝者已矣，多年之後再拿出來公開，總是感覺精神狀態不潔與狗仔心態，甚至現在提起亦怕被誤解為刻意的書寫消費。

不知怎麼回事，晚上搜索資料，出現時報文學獎新詩首獎被取消的消息。好奇之餘連帶橫看了多個相關的網站文章，看得我頻頻大笑，文學現在已經是這樣的樣貌了嗎？網頁文字裡面講到的文學好陌生，好功利，也好酸啊。
你走太快了，黃國峻。
如果你還在的話，閱讀文字會更有趣些。


我一直記得那年的十一月。

新人獎的餐會上，氣氛熱鬧但很拘謹。
凱悅飯店（現在改為君悅）小宴會廳的表演舞台跟座位區太近，亂彈的表演並沒有產生抒解壓力的作用。
看得出來黃國峻緊張。
因為他沒拿首獎，張大春寫了一整篇替他抱屈的評審感言：首獎「留白」；因為他有個重量級的作家父親，得了獎使他跟他父親成為焦點。
當然我不是主角。
不過我很興奮，因為頒獎給我的竟然是黃春明。
頒獎時，他很誠摯的對著我說：「恭喜了。要繼續加油，繼續寫作。」然後很熱情用力的跟我握手。我知道他內心也很興奮，因為黃國峻。

他一直是焦點，藉著拿飲料的機會躲開媒體，抽空跟我聊幾句。一聊才知道我們同年，身高體重都一樣，也都覺得自己社會適應不良。但我沒他的才氣。

離開前互留了電話。後來我們陸續通了幾次電話，隔一段時日交換些近況未來的發展，不過一聊到社會適應不良，都有了意會的笑聲。到我要離開雜誌社前，我給他打了個電話，說剛考上服研所，接下來要重去學點新事物，大概短期內不寫東西了，順便叫他多寫點出本書，好讓我有新東西看。他謙說快了快了要出了，叫我再等等。

這年九月，研究所開始上課。我在書店看見剛出的書。買了書，本來約見面，但總是上課時間與作息衝突，約了好一陣總沒約成，於是說好將書寄給他簽名。我寫了信跟書一併寄給他，沒想到，他慎重的簽了名又回了封信，還來了電話，要我無論如何繼續寫作。他回的信上說：「寫作總是速度很慢，困難重重，但是想想哪件事不都是這樣。」

不過到今天，不只是寫作，連生活都是困難重重，我還是要讓你們失望了。我好久沒寫了，也還好沒寫，不然我或許就成了晚上看的文學網頁上被消費被毒舌被全身大卸的一個人，坐在台下聽人講的頂多是辛酸，而坐到了講台上面開講的一張嘴，那才是更悲哀的。

如過你還在的話，到今天我們就認識十年了。...
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[+/-] : [時尚八卦] 大師落難，MIT狀告Frank O. Gehry

這個建築當紅炸子雞將被業主告上法院要求賠償的消息，即使現在還沒真的提出訴狀，不過對其他建築師來說這該算是個具威力的震撼教育，大抵稱得上是每個建築師的無間道夢靨吧！

只是當初看對眼情投意合眉眼似焦糖的兩肇，現在竟要撕破臉法院上見，結果真會如此慘烈嗎？這個留給兩邊當事人自己跟訴訟大律師去機心算計，我不必也沒興趣管那些個事，我看過報導，問過在美利堅合眾國求學、居住、工作的建築友人意見之後，綜合意見後只是覺得其中有隱各懷心魔詭計，不至於真搞到兩敗俱傷撕破臉的難堪下場。

不過，連七老八十的蓋瑞桑自己都開口替自己辯解，他說蓋一棟房子要經歷那麼多程序，藉助那麼多人的手去打造，於是乎這樣集眾人之力蓋好完成之後的建築，哪有不裂、不漏、不出問題的呢！言下之意是發生了這事之後，自己沒有首要的絕對責任，合該業主要去找其他人賠償才是，怎麼這說法很熟悉，很像那個陳賊扁，那個謝暴走偉，難不成大師福至心靈也隔海跨時空限制的學到了強詞硬凹耍賴發潑的不沾身南蠻絕技，反正千錯萬錯都是別人家的錯，自己絕對是清白單純無辜良善受人誣陷的。

念交大建築所碩士班數位（理論）組的朋友在傳給我這則新聞時，也同時說了這麼一句至理名言：「網路世界不會下雨。」這句話，超級經典。難怪我家屋頂老是漏水，原來都是天氣惹的禍，幹嘛它要下雨讓水沿著裂縫一路漏水漏進我房子內呢，你說是不是呀。


下面都是新聞部分內容。

首先是因為將用戶資料外洩使客戶遭捕入獄而被當眾痛罵批為道德侏儒，然後股價隨即應聲大幅下跌跌破30美元的歪網的台灣邪惡分部所發佈的新聞，點看 [歪網] 原文。

97億打造建物漏水 名建築師挨告

知名建築師法蘭克．蓋瑞為美國麻省理工學院設計的建築物，因為出現漏水、龜裂等瑕疵，被校方控告並求償。蓋瑞認為，校方此舉意在獲得保險賠償。

麻省理工學院斥資三億美元（約台幣九十七億元）打造的這棟建築物名為「史代塔中心」（Stata Center），作為電腦工程及人工智慧實驗室，2004年落成啟用。根據蓋瑞自己的描述，它看起來「就像喝醉的機器人群聚狂歡的樣子」。才短短幾年，這棟建築物就到處漏水、牆壁出現裂縫、下水道系統也有問題。校方因此告上法院，控訴蓋瑞的事務所在設計和建造上有疏失，使校方現在必須花費龐大的維修費用。

蓋瑞否認他的設計有瑕疵，他說： 「一棟這麼大、這麼複雜的建築物，要用很多人力、很多材料，你沒有辦法掌握哪個環節會出錯。整個建造過程不發生些小問題的機率是很小的。」


蓋瑞接下麻省理工學院的案子讓事務所進帳一千五百萬美元（約台幣四億八千萬元）

。但是他的作品出現問題也非頭一遭；2004年迪士尼樂園音樂廳的外牆也出現反光太強的問題，蓋瑞後來同意對外牆做噴沙處理加以改善。


這是 [U新聞網] 原文報導，可以看到原文+建築圖片。

校舍瑕疵多 名建築師挨告

麻省理工學院花了1500萬元請世界知名的建築師蓋瑞(Frank Gehry)為該校設計包括實驗室、辦公室、教室和會議室的Stata Center，建築費高達三億元。建成後卻發生嚴重漏水、磚牆發霉、排水不良、窗框積冰墜落造成危險和堵塞出口等問題。該校以設計瑕疵控告蓋瑞，並要求民事賠償。


注意到沒？總設計費用高達1500萬美元，台灣有建築師可以拿到這樣高的總設計費用嗎？
建築果真不是高產值的行業啊。


相關主題： [ 設計師能值多少錢？ ]

...
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[+/-] : [舊文出土]當魔笛吹起--無法拒絕的時尚瘟疫，同場加映

這是好幾年前幫好讀寫的文章，那時候剛念服研所。
McQueen跟Chalayan當時超級超級紅，我被找去當救火隊寫文補個天窗。找舊資料時意外發現之前作的個人網站，層層檔案夾中打開發現裡面好多以前的文章，翻看過程感覺很像文物出土。
現在重讀，覺得文字好生疏。

這個城市裡，名牌旗艦店相繼成立及時尚媒體陸續出現時，對於服裝品牌與流行訊息的認知，已經成為人們展示自身時尚品味的識字工具。設計師風格各不相同，從跨國集團企業化經營的知名品牌Chanel、Prada、Gucci等，到年輕設計師的獨特如安特衛普諸君（The Antwerp Six），除了在設計引人注目外，發表會形式更挖空心思呈現創意演出，其中翹楚John Galliano、Jean Paul Gaultier都有獨特的想法，甚至更引用大量的劇場表演形式。每年服裝秀發表會期已經成為追逐流行者的熱昏發情期，彷彿設計師以精緻華服譜寫誘人曲調，催眠眾人陷入國王新衣的情節中。隨著這股熱潮，Hussein Chalayan與Alexander McQueen誘人的表演形式，邀請眾人一窺他們內在的獨特想法。

從腦海中走出來的未來光景

一、二、三，裙子像機翼一樣彈開來了，卡里加利博士小屋裡的桌椅套在身上打包帶走了，高高舉起槌子敲碎了取代自己的分身，現實生活中不斷分裂複製的影像嘩啦啦碎跌一地，向來以創意見長的英國設計師Hussein Chalayan，他最擅長玩抽象的創意，一旦有靈感便會將它作變化、更換不同手法呈現，他的服裝秀每次都替時尚流行圈帶來視覺上的驚奇與喜悅。

Hussein Chalayan在二○○一春夏服裝秀舞台概念中使用動畫短片，開始時先放一段動畫，接下來模特兒的展示與動畫內容作緊密搭配。整場秀隨著動畫裡的情節發展，一個人將另一個殺害，引導出其他事件，變成一個循環；故事不斷延伸，在動畫與跟現實之間交錯。動畫中的角色最後被梳著同樣髮型、穿著同款服裝的真實模特兒所取代，看起來就像從動畫中走出來的。Chalayan 設計重點在於格子服上鑲著不規則筆劃圖案，用線條作出口袋及縫線效果，水洗丁尼布展現出休閒風格。他同時用鮮明的深紅色強調剪裁或寬鬆或修長的線條，平底鞋則以對比色呈現。整場秀的概念上玻璃服代表了動畫裡的鬼魅，而在鬼魅之後出現的則是穿著真實衣裳的模特兒，就像服裝秀結尾時，舞台上模特兒將玻璃服敲碎，動畫中也以影像為兩者作結合。

Chalayan利用燈泡點狀連線創造舞臺深邃的延伸效果與強迫透視感，在狹窄的景深裡翻轉塑造多向度的虛擬效果。然後，從光燦晶亮的縫隙裡走出來如陶瓷玩偶的模特兒：精心梳理的髮型，仔細化妝的五官，無表情的神態，完美精緻一如新生純真無邪，但一開始就承受所有的世故與老練。他將人體當成一個不斷接受外來資訊的載體，玩偶一般將吸收的資訊當成附加身上的衣著配件，每個跟隨行為就是拷貝的動作，每個接受的意識將複製出另一個相仿分身。但在無限循環的重複分身中，所有分身都將在服從與跟隨的情況下，產生意識混體的主從辯證關係，最後還需要採取激烈的「粉碎」動作，自己謀殺自己的分身，才能讓這樣無止盡的循環獲得暫時的歇息出口。

新世紀懷舊對話未來風

整個服裝秀的觀賞過程就像是一場角色眾多、面貌雷同劇情膠著的謀殺案，始終讓人分不清兇手與被害者的角色，直到最後高高舉起的錘子敲碎了玻璃軀殼，這一切才宣告終結。每個個體都是相仿雷同的神態，都是複製的分身與被複製的本體，時間的經驗對她們而言是極其短暫而又不可數計。或者也可稱為「生化複製人」，像著名的科幻電影《銀翼殺手》/ (Blade Runner, Ridley Scott, 1982)中企業家傾其心力打造，具高度學習、模仿能力的複製人--瑞秋，她跟其他尋求延長生命的同伴外貌、神態相仿，細緻彷彿沒有情感與溫度的機器人。但他們隨身攜帶著屬於別人的生活故事與情感記憶的老照片，小心珍藏更勝於自己的性命，以作為擁有生命且存活如人類的寄託象徵。

這些高科技創造的分身，被移植了共同的影像與記憶，像義肢、假牙、整容手術與基因改造深入人體，人因此成為一具人/機器的混體，轉換的介面說明了人的本質或身份不斷遭到新科技的重新界定。科技左右人的生存，同時也深入人的身體，真實與虛幻曖昧難辨，造成個人的身份認同危機。電影呈現未來的大都會--Los Angeles--是個充滿影像文化、各色人種雜居、以及高度發展的城市中心與落後的街道巷弄所構成的空間。城市/陋巷、高品味文化/通俗文化，中心/邊緣、體制/個人，共同拼湊出後現代的並置，並且電影中人物經常是處於邊緣，有著強烈疏離感的孤寂者。服裝秀不同裝扮的女子身影其實就是Chalayan詮釋同一女子面對各種場合時產生的不同分身，這些不同的身影在舞台上、在現實生活中、在意識裡相遇，迅速交換眼光後又朝前走了，好像什麼都沒有發生過。後現代的人們經由意象及抽象化的形式來創造消費的自身意義，而這些意象複製了人們的慾望、身分與記憶後，又被轉而當作商品販賣給人們，這樣的循環過程是否意味著現代人的生活就是不斷的被重複？

在《海中誕生的維納斯》(The Birth of Venus)畫中，新生維納斯立在海扇貝上，長髮輕揚四周飄落芳美的鮮花，天使為她帶來蔽體的衣衫；反觀Chalayan服裝秀女子穿著打扮所表露的價值觀，未嘗不是另一種新紀元初始的轉化再現，從光影中誕生的新世紀女子，當她們走出立體如扇貝張開的虛擬空間時，專注神情、制式髮型裝扮搭配一套套華服，她們眼中已描繪出一幅精確的藍圖，不再需要天使的指引，她們就是她們自己的天使，即將邁步前去探索新的烏托邦。看完Chalayan的服裝秀，不知道是否如他所謂的複製分身一般，每天穿著別人期望的外殼遊走在社會之中，如果有所醒悟，我們是否會如電影《銀翼殺手》中，垂死之際的生化人在滂沱大雨中唸出的那段令人感傷的詩句，進而拋棄外在，發現自己的真實內在，抑或只是不自覺地跟隨別人的腳步被複製，像商品的編號條碼一樣沒有差別？

服裝秀的高潮，是模特兒在舞台上將玻璃服敲碎，這個碎裂的意象固然說明了分身之間的角色定奪，卻也無意暗示來自Chalayan本身服裝生涯的危機。今年一月傳出財務危機積欠布料廠商大筆款項的Chalayan，似乎無法預料到高舉的槌子所敲碎的不祇是附著在模特兒身上的玻璃衣，還有他自己的服裝生涯。

無論服裝與舞台的交集何在，對於利用正負電原理設計出自己打開的裙子，可以被穿上身一一帶走的傢具，從抱著立方體緩緩降下被舞臺吞噬的女體，經過卡里加利博士歪斜小屋詭異的超現實氣氛，到自己謀殺自己敲碎現實分身影像的複製人，Chalayan耀眼的創意概念無疑替時尚圈帶來驚奇。

憂鬱身體迷走的影像切片

跟Chalayan專注向外踏出步伐精緻的玩偶美女截然相反的，Alexander McQueen的二○○一年春夏服裝秀則充滿自閉的囈語魅影。他的服裝秀以炫目卻備受爭議的佈景來表現他強烈、快節奏的風格。在舞台與觀眾席之間設置玻璃帷幕框架形成圍場，圍場中又設置鏡面玻璃量體形成迴繞走廊，呈現冰冷的醫院意象。在玻璃內遊走的女子身影，一律頭戴醫院醫療用的頭套護頸，兩旁垂著綁纏的細繃條，身上繞著點滴塑膠管的女子疲倦失神，肢體呈現神經質的癲狂動作，驚慌偏執焦慮躁鬱沈迷耽戀孤獨落寞恐懼畏縮，一時之間各種病症徵兆變化衍生附身在醫院診療室的走廊過道上來回遊蕩。服裝秀最後，圍場內的鏡面玻璃框突然向四邊落下，在碎裂的框架中出現鐵甲罩面的橫躺裸女，圓渾懷孕的女體吸食著塑膠管內的點滴養分，四周滿是碩大奇艷的飛蛾，McQueen用孕生的循環暗示流行的癲狂特性，藉由冷眼的觀看者顛覆了眾人熟悉的操控者與被操控者的角色地位。

McQueen刻意將流行帶給人的長久虛無、宿命感，以傳染病般暗喻的效果呈現。在強制隔離的近距離讓人觀察流行的魔威魅效，彷彿觀眾席上坐著一群精神分析師在玻璃圍場前觀察記錄病患的一舉一動；卻在觀賞過程中不斷感受到清冽玻璃的折射反光，透過玻璃映照的影像，剝除了亮度以及原有的質感，總是隔了一層虛飄飄觸摸不到真實，經由視覺的撫觸只接收到透體冰涼的森然寒意。他邀請觀眾坐在玻璃框外觀賞服裝秀，彷彿眾人見證浮士德在自己的書房中與魔鬼交易訂下《贈與書》契約的整個過程。

這些追逐流行的女子有時看來像中古世紀修道院的修女，有時又像是自然界中的皇后，或是都市中幹練的精明女子，她們面對各項慾望的誘惑催逼，在神情上或多或少都有著一種追求與交換割捨的價值迷思，呆滯的眼神透露出獨特的戀物症依賴病例，緘默訴說願意以靈魂的歸屬交換屬於慾望的沈溺愉悅。在追求流行的過程中，她們可謂不顧一切，但竭力追求流行之後，流行是否替她們帶來預期的愉悅情感呢？或是在短暫的感官享樂之後，反不如預期卻招致了更深沈的失望？McQueen透過玻璃圍場讓眾人仔細觀察這些往來的失神臉容，似乎將發現對設計品味的執著與喜好，在這個玻璃圍成的方場之中反被當成治療流行慢性病症的服用劑，具有抑制亢奮，治療憂鬱，幸福的表徵，哀愁的預感與偉大幻想症的巨大價值。

而最後這個碎裂，所出現的被人工合成養分豢養的懷孕裸女與佈滿毒艷詭奇的飛蛾，展露令人寒慄的懷孕衍生與死亡共存同體的異象；而McQueen對裸女的安排，則讓觀眾驚覺，過程中竟然被人從頭到尾冷眼觀看監視，觀眾由原先的主動操控角色位置，突然被反轉變成被觀察操控的被動角色，想必當時眾人都透過面前玻璃的反射倒影，看見自己驚訝的倉皇臉色。一個角色心態的交替消長，透過玻璃鏡兩面不斷顯露出慾望的甜蜜與恐怖，McQueen等於在玻璃方場的上方俯視這一切，告訴我們即便是熟識流行的前導者，也難以擺脫流行這樣輪迴孕生的圈套系統。

苦難馬戲團的瘋狂搖滾樂

遺忘了春夏裝醫院大廳裡無數的病患癥兆，二○○一年秋冬服裝秀McQueen改以夢幻充氣的旋轉木馬，魔幻流動彩圈色環的舞臺燈光，將沈思者的髮絲染上一圈金棕色的光暈，抹上粉白撲克臉孔倚靠在燈柱下等待散場的小丑，以嘴角下垂的陰影曲線營造一個打烊前落寞的遊樂園意象，引人進入記憶中模糊的懷舊童夢。

在這個看似溫馨卻又充滿怪異奇想的遙遠記憶裡，他用歡樂代替哀傷向世界發言，藉著誇大腔調與肢體動作，描述詭異且充滿奇趣的歷險情節，讓憂鬱跟自己的影子隨著聚光燈投下的巨大光環邊緣相擁跳起華爾滋，坐在以為前進卻總是歸回停留在原處的旋轉木馬上，想像馳騁時的勇猛，歡樂、喜悅與落寞、哀傷，強烈衝突性的衣著共同出現，華麗晚服與SM軍裝在McQueen營造的遊樂場夢境中，看來都是與白日生活的無奈對照。流行所給人帶來的夢遊特質，隨著時間的推演，似乎不曾削減反而益發的嚴重起來。透過傳媒的大量催眠灌輸，每一個深陷流行的身影就都是一個不可自拔的病患，染患著熱昏狂戀的戀物癖絕症。

不論白日叨絮不休的痴夢囈語，抑或是呢喃細語的枕邊故事，流行的魔咒彷彿是種難以根治的魅癮病癥，「意識形態」廣告公司前後分別替中興百貨寫過文案，諸如「真正的流行不是群眾的歇斯底里，真正的流行使你的身影不斷被抄襲。」「不景氣不會令我不安，缺乏購物慾才會令我不安；銀行倒閉不會令我不安，服裝店倒閉才會令我不安。」流行同樣也是時尚患者的強力春藥，一群以拜物為尚、眼神迷離魂若遊絲的魅影女體，異教徒般地追求膜拜屬於感官的物質慾望。暗夜的遊樂園裡，一群抹白臉、穿華服的女丑正隨著McQueen手中魔笛的曲調失神地跳起舞，她們睜大的黑瞳孔中所看見的天空，是一片電視頻道接收不到訊號時的顏色，不論有沒有人注視，在她們的腦海中都將只會聽見自己熱烈而巨大迴響的掌聲，蓋過一切。

如果不能拒絕，就一起共舞

當服裝不再只限於穿著在身上的認定，服裝的表現就出現精彩的創意，舞台的表演形式也隨著益趨多元，從採用專業模特兒、到非專業模特兒、甚至拒絕模特兒的出現，從單純走台步到引用多媒體動畫的聲光影音效果，從飯店大廳到倉庫廢棄醫院甚至地鐵站天橋走道，這些不同的特質的加註，都替服裝增添了妖嬈動人的魅惑特質。因為是一個非常自我與自戀的行業，如果不能拒絕隨著服裝的身影共同起舞，很多時候，大多數的人都會樂於見到吹笛手催眠的共舞邀約。


同場加映：吹氣娃娃跟Amanda Lepore的對照圖。
我特地挑了一張她幫雜誌拍的照片，照片裡她被美編後製處理成玩偶一樣的關節與質感，真的感覺很神似。

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[+/-] : [時尚媒體] ppaper，40%的後座力

認識的朋友、朋友的朋友陸續離開ppaper，加上離開學校後生活作息大幅改變，現在我越來越少買，除非遇上專題。

前幾天趕競圖閉關當宅男，跑圖偷空檔外出覓食時順手買了新一期的商周與ppaper，雖然說贈送四款限量獨家授權的設計師親筆簽名胸章中的隨機兩款，這時我注意到，原本強調要親民要大眾普羅的ppaper也漲價了。

之前才聽說ppaper香港也有，前進香港的ppaper兩本上膠膜合售，想來也是運費開銷與銷售業績計算下的策略。而香港的milk也讓ppaper在台灣代銷，雖然我對milk有印象，但都是從 [小奧] 那裡得來的眾多傳媒抄襲的負面新聞，因次榜上有名的就有milk，印象不好。但能跨海銷售加上代銷，雖然很可能是雙方互相代銷，有進展總是好事。沒想到才聽到這個消息沒多久，馬上就有漲價這個新爆點了。當然不是說不能漲價，而是連ppaper這樣有通路優勢的雜誌也要漲價，難道它的那個八萬本銷量其實一點也不樂觀？而且前幾天才知道博客來董事長被統一給解職了，難不成又是一個統一吃下媒體擴展通路的事例？當然，這都是我不知道原因的胡思猜想。很有可能是我開始宅生活所以孤陋寡聞，上一期雜誌老早就已經宣布上漲；很有可能是為了因應大環境物價指數上漲通貨膨脹原物料漲所以營運成本增加云云之類，總之在封面上發現相對於之前售價很可觀的漲價幅度時，首先在腦袋中計算的是，從這一期開始ppaper因為調漲售價之後，會增加多少的退書量。

我的數學敏銳度一向不高，雖然只是20元，計算後才瞭解漲價幅度高達40%。不過價錢提高對我的驚訝指數很低，反倒是調價背後所連帶的動機因素對我有著百分之一百三十的吸引力。更令我好奇的是ppaper的營運狀況？廣告收入的成長與消長問題，印刷成本與人事管銷費用佔了多少？除了必然持續賠錢的AAngel外，新出的ICB又如何？ICB還在封面膠套上面印著：95%的商業週刊讀者，也會喜歡看ICB商業雜誌。風光過了幾個月，連一向被視為指標性的ppaper現在都要調漲售價，整個PP GROUP所採用集體運作的廣告策略與經營模式背後的現況，對我而言無疑比數字週刊所爆料的政客明星內幕八卦要更有吸引力與話題性。

朋友跟我提過，每個人進ppaper工作時的薪資都是要跌價的，因為你是去跟包老闆益民學習的。我自己接觸過的廣告、傳媒業的薪資是抵死的不高，辛勞度壓力指數卻是公認超高的不成比例，IVEE也在專欄中寫到那些藝術指導群一個人可以當一連用，我對我那些依然在廣告、傳媒業中奮鬥打拼的好友們，致上我最高的敬意。小時候我在雜誌工作過幾年，研究所畢業時也曾跟幾個編輯朋友一股腦充血，想著每個人去貸款三百萬集資辦雜誌，不過後來遭小人離間破壞，最後只被挖走了前幾期的企畫架構，沒落得背債窮途末路的潦倒下場。所以想想也許還要感謝小人，讓我沒走上燒炭自殺一途。不過賣了很久的蛋，也說要把ppaper當競爭對手，除了繼續送給學校圖書館跟學生過期雜誌之外，小人應該快倒了吧？

另外，這一期的生活改善單元，推出了個球形的廚餘回收桶。我看著那個設計，突然覺得不繼續教書真是一種生活樂趣的損失。看著那個圓球，眼前很直覺的浮現了實踐無敵大砲王對著這個設計開始一番瘋狂猛批大發功的慘烈狀態，有興趣的人可以去點進去看 [發功照片] 。之前許多設計都很好，但是這一個，叫我無法想像這是包先生允許的設計改善，他或許忙著開會提案賺大錢去了。

提個後話，我買商周時也買了咖啡，強烈吸引我購買的村上隆報導文章：我要金錢的力量，竟然.....竟然在我等待咖啡加熱的時後就被我迅速看完，當場很想還給櫃臺退錢，心態上一整個囧。

因此對於同樣是商周出版的村上隆新書：「藝術創業論」，雖然很想買，但基於以往對商周的風評跟內容閱讀指數相互評估，擔任媒體購買的朋友強烈建議我去書店站著翻完就好，不然買了大概也會後悔。因為太快就看完，經濟效益遠遠不如去喝杯好咖啡加蛋糕的愉悅。雖然我還是很喜歡他幫LV做的 [動畫] ，之前也有貼，但是我對商周實在很沒信心。

圖片來源：博客來...
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[+/-] : [時尚八卦] 腦殘的市場經濟效益學

黑澀會美眉是腦殘自爆隊的榮譽會員嗎？

我已經很久一段時間沒看電視了。

但是這件事情的風暴大到我幾天沒開的信箱內充滿朋友的轉寄，一打開來幾十封的轉寄，讓我不得不趕緊上去看一下狀況。看完之後只有一個感想，她是想學神風特攻隊嗎？她想當腦殘自爆隊的大白目嗎？

老實說，除了八月初逼不得已一定得要寫完交出論文的那一段時間，我必須整天面對電腦超過20小時，最長的連續工作時間超過50個小時沒關機，因此得以歸入到宅男行列。但除此之外，相較於我的網路紅人同學廢業青年，其實我還真是完全沒什麼資格可以就此發言的。我的電腦技能近乎白痴，使用熟悉度等同腦殘，除了會用之外，一概是不入流不值得討論的狀態。

但我趕進度看著幾天的反應之後，總覺得好像看到一個老愛自己抱著炸彈，然後很白目耍賤總是以要引爆自己抱著的炸彈來嚇大家的腦殘，一個不小心真的就引爆了，然後沒想到自己會被炸個一身爛的愚蠢。如果，她直接引爆把自己炸死了也就算了，至少大家的怒火就隨著滿天的灰塵消散，頂多就只是再牢騷兩句話就結束了。可她偏又沒死，結果只是點燃更大的連環爆的序曲，繼續徒增自己一身傷口，繼續搞臭自己而已。

我對數據一向不擅長，但現在非常好奇朱學恆在他的文中所說的Google統計，如果可以用Google把所有喜歡黑澀會美眉的族群加以分析，被那個腦殘大白目說不應該存在這個世界上，之前卻又喜歡她的宅男們到底有多少？這些人又佔全部喜歡她們的總人數的多少？經過這個腦殘炸彈事件之後，黑澀會美眉會流失掉多少喜歡他們的人數？這樣可以估算出因為這個白目腦殘事件，他們的經濟產值下跌多少，或者因為被抗爭，潛在的經濟效益上漲了多少。我每次對會計師可以列出計算出那些讓人看不懂的半年財報數字都覺得非常的佩服，他們是另一個星球來的高等物種。

在現在這個繁忙緊湊壓力又大隨時處在競爭的社會中，可能大家都害怕自己變成腦殘，或者不願意承認自己是腦殘，所以看著別人腦殘石臼顯得特別的開心，腦殘因此以轉嫁的方式顯現出經濟效益，轉換成一種前所未有的高產值行業。於是，衍生出這麼一群打著年輕、可愛的黑澀會美眉們，就此大張旗鼓的張揚著自身無敵的腦殘行徑，在節目上、在產品代言廣告上發揚腦殘的魅力，大舉聲張著自身腦殘的白目愚蠢，在娛樂之餘也算是一種新時代的替眾人發癲的慈善服務業。你看著腦殘美眉們廣告的飲料，買了一罐水果茶來喝，喝下去那一瞬間，突然會感覺到自己的精神變得清爽，智力思考頓增，所有先前困擾窒塞你的那些腦殘想法，突然消失無蹤。完全透過飲料無形中傳給她們，她們接替了我減輕了一份即將腦殘的危機。看著她們在節目上的愚蠢對話，就在哈哈大笑的無意識中稀釋了大家對於腦殘累積的焦慮，延遲了腦殘壓力的爆發。她們其實正在作一種善舉，將大家的腦殘集中到她們的身上，好暫時解除或降低大家腦殘威脅，這種功效應該類似中世紀或現在路邊站的苦行僧吧，讓大家不會感覺到自己的已經、正在或未來即將爆發的腦殘危機。嚴格說起來，這還真算是一種「我不入地獄，誰入地獄」的善行義舉呢。

當腦殘可以這樣發揮經濟效益，將焦慮以購買轉化，以觀看代替，用引爆發洩積累的恐懼壓力，總此集中形成這一股不可忽視的經濟效益，原來這是七年級世代專擅的拼經濟模式。這樣一比，什麼兩兆雙星，什麼文化創意，什麼生化醫療那些都不夠看啦，一個新世代腦殘美少女團體的白目告白，就統統打敗那些高門檻高投資的專業技術科技領域了。我們應該多多投入這種養成技術低階、資金少、花費低、不需照料培養的腦殘團體繁殖養成事業體，並且運用技術優勢全力培育，然後多多出產這種腦殘定位的類同團體，除了滿足島內焦慮解除的需求之外，更要大力輸出海外各國，大舉入侵世界不同族群文化，一舉攻佔全世界的腦殘移轉市場，成為獨站全球的超壟斷托拉斯企業，這樣，台灣不可被忽視的國際化勢力與重要地位就指日可待了。

所以，我們其實應該要頒給黑澀會美眉一個愛台灣的榮譽獎章，以表彰她們對於整體經濟所帶動的高度促進發展呢。

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[+/-] : [生活雜碎] 只有腐爛瞭解雨後落葉的寂寞

在這個下雨的陰霾午後，落葉與雨細細敲著窗玻璃，但心情很沈重。

一連下了好幾天雨的星期六午後，待在家裡處理一些未完的事情。

我婉拒了錄妹在前兩天打電話告知有特殊管道可以索票的安藤演講邀約，想了一天一夜，還是決定拒絕安藤那個創造神蹟般的佈道會式大拜拜，太像一個直銷品牌的年度聚會。我不覺得擠身在小巨蛋聽到跟沒有聽到他的演講對我會有什麼太過明顯的實質差別，頂多只是少了在入場前出場後跟熟識師長友人的問候。尤其之前編過他的A＋U繁體中文版之後，我就開始對他失去了興趣，像沒了味道嚼勁逐漸僵硬無趣的口香糖，那個我在京都鴨川畔深深著迷的TIME’S I & II，那個我在東京表參道上下穿繞，深深著迷的那些小尺度建築時期細膩質感的安藤忠雄，已經消失不見了。

重複聽著Ghost in the shell II: Innocence中由Kimiko Itoh演唱的兩首歌River of Crystals跟Follow me，很適合下雨天的心情。只是我沒有[預告片版]的Follow me，有點可惜。但YouTube上有，只是配櫬的動畫剪接不是那麼喜愛，或許抓下來先頂擋一下直到找到音樂版本。但原聲帶版的Follow me套句浪先生的說法，頗有鬼魅的幽邈氣息，鬼鬼的在夜晚無人的建築系館聽著聽著可以媲美蔡明亮用來當天邊一朵雲配樂的白光的聲音。在這個下雨的午後，天漸漸漸漸陰暗了下來，斷續風雨始終讓我不斷想起銀翼殺手/ Blade Runner，那個始終陰鬱黏膩潮濕籠罩在蒸騰廢棄煙霧冰冷氛圍的2019 ，想起魯格豪爾/Roy在臨死前那場滂沱大雨中吟誦的詩篇：

I've seen things you people wouldn't believe.
Attack ships on fire off the shoulder of Orion.
I watched c-beams glitter in the dark near the Tanhauser Gate.
All those...moments will be lost...in time.
Like...tears...in rain.
Time...to die.

昨晚寫信給魚小姐，希望西雅圖的溫暖更甚溫哥華。
生活諸事逐漸變質，由生雞蛋煮成熟蛋，不能還原的悲哀的變質。

只有腐爛瞭解雨後落葉的寂寞。




River of Crystals

演唱︰伊藤君子
作詞︰板本美雨
作曲‧編曲︰川井憲次

Crystal memories
Touched by your voice, in the moonlight

"Nothing lasts." you said.
But everything still holds meaning in my heart

Hidden deep in my mind
River to the time
That we once shared together-
the pictures are still on the wall and why.
shining smiles, like snow flakes.
all melted and gone away

Only answer was to live.
and I am still here-
with your memories...

dreaming hopelessly.
holding in my heart
all the flowers you left...
Crystallized moments
Shattered into frozen pieces in my tears

River of moonlight
I hear your voice echoing.
but I'm here, alone...

Crystal melodies
moments so sweet, I remember

"Nothing lasts." you said.
Then why is pain still confusing memories

Only time will go on
River has its end
Our light was blown by the wind
My fingers reach out and find no one there
Rainy sky, please tell me my emptiness will be filled

Only answer was to live.
and I am still here-
with your memories...

walking hopelessly.
holding in my eyes
all the colors you left..

broken melodies
No more singing, no more laughing in the sun

River of moonshine
I hear your voice echoing
But I'm still alone...


Follow Me

演唱：伊藤君子
作詞：Herbert Kretzmer/Hal Shapey　
作曲：Joaquin Rodrigo

Follow me to a land across the shining sea
Waiting beyond the world that we have known
Beyond the world the dream could be
And the joy we have tasted

Follow me along the road that only love can see
Rising above the fun years of the night
Into the light beyond the tears
And all the years we have wasted

Follow me to a distant land this mountain high
Where all the music that we always kept inside will fill the sky
Singing in the silent swerve a heart is free
While the world goes on turning and turning
Turning and falling

Follow me to a distant land this mountain high
Where all the music that we always kept inside will fill the sky
Singing in the silent swerve a heart is free
While the world goes on turning and turning
Turning and falling

Follow me…
Follow me…
Follow me…

...
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[+/-] : [日光心事] 我突然記起了你們的臉

這是一個月前的花火，那天是大甲媽祖繞境回駕的高潮夜。

那天晚上我沒出門，因為屋外是封鎮後的水洩不通，車子都被檔在鎮外，但小鎮裡面到處都是人，彷彿所有的人都在這個夜晚來到小鎮狂歡，一起參與這個熱鬧的慶典活動。

我對人山人海的活動一向不是那麼有參與感，因為總是無由感到身邊貼近的壓迫感。這些照片是在我家屋頂後陽台上拍的，花火那麼熱烈，雖然我只是在遠遠的屋頂上一個人看著，卻也像參與了整個節慶。遠方的屋頂也有一個跟我一樣的人，孤獨的在他更高的屋頂上看著夜空中燦爛的花火。照片放了一個月，我用這些當天晚上施放不停好像永遠也放不完的燦爛花火，來對我即將結束的學生身份作呼應。最近開始有了明確的，就要畢業的感覺，跟一月初時口試過當下的感覺截然不同，因為知道終於到了要結束的時候。

下午在翻找之前設計課一個設計案圖面準備畫圖時，突然想起以前大學時期一個很要好的同學勉勵我的一段話：「一個讀遍圖書館所有書籍的人，他卻有一個問題，那就是他沒有辦法創作。」想起這段話的同時，我也同時想起了這個設計案在評圖當時的狀況，一個習慣打領結的老師一開口就一直說，這個案子平面像柯比意的經典別墅，地下室又多麼像那個義大利石匠出身的建築師，但是我很清楚自己在作平面時並沒有那麼多的聯想，那麼多的借用，那麼多的參考，所有這一切的關聯想像串接，都是那個打著領結習慣引經據典不斷舉出大師案例的老師的自我意識疊合。突然之間，我覺得這段話其實應該送給他，因為我覺得他之所以說那麼多，其實是因為他不能說出屬於自己所思考述說的詞語，只得不斷借用別人說過做過想過的一切，挪用重述來表達他自己所想要達傳的一切。尤其又在過去一年，我不斷發展的論文設計議題，每一次上課總是必然的先被他嚴詞否定，但是事後卻總是一次又一次的變成他在別堂課時引援作例的新議題發想。最重要的是，當初他跟我要檔案參考時，我還整理好才給他，現在想想感覺非常不好。更令人難過的是，我還已經認識他十四年了。

聽陳奕迅的紅玫瑰，想到關錦鵬，想到墨利斯的情人，想到現在跟曾經的同學們。有人要離家，有人買了家。
今天是低落的輕度憂鬱，很難得黏膩卻並不太心煩的高溫午後。

紅玫瑰(O.T：白玫瑰)
作詞：李焯雄　作曲：梁翹柏　編曲：梁翹柏

夢裡夢到　醒不來的夢　紅線裡被軟禁的紅
所有刺激　剩下疲乏的痛　再無動於衷
從背後　抱你的時候　期待的卻是她的面容
說來實在嘲諷　我不太懂　偏渴望你懂

＊是否幸福輕得太沉重　過度使用不癢不痛
　爛熟透紅空洞了的瞳孔　終於掏空　終於有始無終
　得不到的永遠在騷動　被偏愛的　都有恃無恐
　玫瑰的紅　容易受傷的夢　握在手中卻流失於指縫　又落空

紅是硃砂痣烙印心口　紅是蚊子血般平庸
時間美化那僅有的悸動　也磨平激動
從背後　抱你的時候　期待的卻是她的面容
說來是太嘲諷　我不太懂　片刻望你懂

Repeat ＊

是否說愛都太過沉重　過度使用不癢不痛
燒得火紅　蛇行纏繞心中　終於冷凍終於有始無終
得不到的永遠在騷動　被偏愛的　都有恃無恐
玫瑰的紅　容易受傷的夢　握在手中卻流失於指縫

得不到的永遠在騷動　被偏愛的　都有恃無恐
玫瑰的紅　傷口綻放的夢　握在手中　卻流失於指縫　在落空
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[+/-] : [人物觀察] 高爾的書房

這是之前看到的圖片，高爾的書房。

請不要把注視焦點放在那些巨大的30吋Apple Cinema Display、Sharp HDTV 以及 Humanscale 的 Freedom 人體工學椅上面，據說書架其中還放有ipod 但是我沒看到，也不想花力氣去找。

放這張照片的重點完全不在於高爾在書房中所使用的高科技產品，那些高科技產品只要你願意花錢就能擁有同樣甚至更高等級，況且我也不會也不是一個重度科技用品上癮患者。我喜歡很多老東西，比如我的14吋國際金龍CRT電視，我現在還是用他看電視，畫質還是一樣清晰，以及我前一陣子剛入手的Sony Discman 250，而且居然還是從一個大學部大一學弟手上買來的，他幾乎要跟這部機器一樣年紀。買的時候還用資歷輩份跟同樣與我心水童一部機型的大一槍手要脅他不可以跟我搶，不過他更誇張，幾乎擁有那一系列機型，現在念建築的小孩都這樣喜愛收集老東西嗎？好，話題扯遠了，讓我回歸正題。

第一次看到這張照片的時候就讓我興奮異常，因為即使貴為美國前前任副總統/環保掮客/蘋果董事會成員等身份於一身的高爾，他的書房也是一樣亂到一個誇張到不行的程度，瞧瞧他那些淹沒桌面的文件資料，嘿嘿，這時後放進去一隻狗跟一隻貓，應該會很有趣吧XD。

圖片來源[TIME]。
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[+/-] : [畢業觀察] 2007新一代設計展重貼

這是一年一度各學校設計科系的牛肉戰場，今年的肉搏檔期只有四天。這篇文獻給那些上場當主角的設計新鮮人，跟他們過去流血揮汗灑淚的四年大學生涯。現在看的圖是實踐建築與服裝的聯合展場。另，不知為何，前一篇始終無法留言，所以重貼。

昨天17日剛開幕，因為時間關係，顯然很多學校的看展人數還是很低，尤其是展區位在角落邊緣或是動線不明顯的參展學校。

如果，而且顯然也確定這真的是被當作這個國家號稱每年即將步入職場提昇競爭國力的一批所謂設計新血，那麼我必須要說，以這個強烈的主旨當作前提的看展經驗與感受，昨天見到的世貿展場那種令我錯亂的場面毋寧來說是很可怕的，而且很令人覺得悲哀，甚至是無奈的。更令我驚訝的是眾多參展學校學生一貫不假思索採用的傳統市場式的沿街叫賣、大聲到等同噪音的念白喧嘩自我推銷，配合著一群群醜陋的吉祥物、卡通扮裝、電動玩具主角，面對同樣採取相仿作法的學校，他們的直覺作法就是採取更大的聲量與叫囂，企圖以這種所謂的氣勢壓制勝過對方。

在一個同時有幾十個學校參加的設計畢業展，同時呈現過去四年累積的學習成果，同時展出過去一年勞心勞力的設計作品時，在時間空間人數與作品能量都已經這麼高密度擠壓的場合中，還繼續用更高密度的聲爆來凸顯自己的存在時，顯然不會是一個適當的方式，甚至是令人感到反效果的厭惡，我身在其中走動的過程感受就非常的疲倦，完全無法靜下心來觀看作品，整個心神狀態異常浮躁。所以當我不斷遇到類似作法的學校時，都會讓我覺得很驚嚇，因為感覺很像走進一個不斷重複又無以遁逃的惡夢之中。

如果我今天是Wallpaper、Visionaire、Time、Domus、ID等雜誌編輯（當然我也在設計雜誌工作過幾年，所以我應該有資格以這樣的方式發表意見），想藉此機會作一個關於台灣設計畢業學生競爭力的深入報導，我想他們絕對會有強烈的錯覺，以為自己走到一個高中生畢業展場，那種YA美式校園風格不顧一切昭告世界自己存在的吵雜氛圍。因為在現場，你所見的一切會讓你深深覺得台灣在國際設計上的競爭力是連一點最起碼的參與機會也沒有的，連上台面對敵手的機會都沒有，就會直接被刪除淘汰，送到回收箱去銷毀的。因為只能感受到興奮的熱情，但是完全感受不到專業能力，或是有意識的凸顯自己的作法，當年實踐第一個採用全白色展覽場地，但現在一進入會場就只看到整個都是白，但除了展場是流行的白色之外，大部分作品呈現的方式卻都擺得很滿，一攤一攤的像學校內的校慶展直接就被移過來了，既沒有凸顯個人特色，又展露不出學校的整體方向。

然後，我昨天又穿著一身深深淺淺的黑，背著黑皮包，穿著現在幾乎不穿的黑色皮靴，就是一身老師該有的正式裝扮，我走到哪無疑都會被當成是一個注視的目標，不過三個區裡吸引我注意的展場卻是少之又少，除了幾個空間設計系之外，很多學校我是連走進去看都沒有意願的。當然不知道的人還是會覺得這個人怎麼穿著一件衣服邊緣破破鬚邊西裝改成的背心，穿著走路會發出怪怪嗦嗦聲音的褲子，看起來就像哪跑來的怪人。

另，展場的照片雖然有很多，但都是人，等拿到無人的展場圖片時會再放上來。...
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