[生活閱讀] Good art may not be beautiful

好的藝術未必美，這是最近非常深刻的體悟。而且因為自己很膚淺，加上不認真又不愛唸書，所以相對虛很大。

[美的濫用]是這本書的原名，比新的書名要更強而有力。給我這篇書籍介紹的是某位我認為具有腦袋與思考能力的青年藝術家，以此補足我的言論欠缺。

以下是大綱原文：

一個世紀之前，美被視為藝術的最高標的，甚至是藝術造詣的同義語，幾乎是一致公認的事。然而，時至今日，美之為物卻成了一種美學的罪惡，作品只要稍有追求美的嫌疑，藝術家就會成為評論家交相撻伐的對象。

然而，在過去幾年當中，卻有一些藝術家、評論家與權威人士站了出來，開始從不同的角度來看待美。討論的結果經常莫衷一是，在藝術權威人士的眼裡，有時候把美看成是藝術家對其本然角色的背叛，有的時候，卻又想方設法要在明顯怪異與噁心的作品中去尋找美。

本書為美國當代哲學家兼藝評家亞瑟?丹托（Arthur Danto），繼《在藝術終結之後》(After he End of Art﹞又一部有關現代藝術與審美的力作，在本書中他說明了反美革命的濫觴，以及現代主義的前衛是如何將美給拉下寶座的。按照丹托的說法，否定美之於藝術是必要的，現代主義者可說是言之成理，但是，他也強調，美之於人類的生活乃是不可或缺的，沒有必要從藝術中予以全盤排除。

丹托的「藝術終結」論為現代藝術所提供的詮釋，一是「藝術終結於觀念」，這是「觀念藝術」發展的道路；其次是「藝術回歸到身體」，這是「身體藝術」與「行為藝術」的發展走勢；最後則是「藝術回復到自然」，由此進入「大地藝術」。

在本書中，丹托延續這種反傳統藝術、反傳統美學的觀念，進一步針對「什麼是藝術」這個問題提出新的挑戰：「好的藝術未必美」﹝Good art may not be beautiful﹞。他認為，雖然不美卻是好的藝術，這項發現乃是二十世紀藝術哲學一項偉大的觀念啟蒙。

這種「美的終結」將藝術導向「意義」的探尋。思考一件藝術作品的「意義」，使我們與生活和文化進行更廣泛的連結，藝術的創作因此更深入創作者的內心與經驗，而藝術也能夠產生更多的可能性。

任何人想要深刻瞭解現代甚至後現代藝術，丹托在這本書中提供了一條有別於傳統的道路。愛藝術就要先瞭解藝術。此書值得一讀。

原文應該來自於此：http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010392980